sábado, 29 de junio de 2013

Tres maestros franceses

En julio, Alain Resnais, Claude Chabrol y Robert Bresson serán los protagonistas de un nuevo ciclo en el Cineclub La Rosa con tres obras imperdibles de sus filmografías, proyectadas en 16mm. Todo será en Austria 2154, con entrada libre y colaboración voluntaria.

Miércoles 10 de julio - 20 horas
MELO
(Mélo, Francia, 1986, color, 112 minutos)
Dirección: Alain Resnais.
Elenco: Sabine Azéma, Fanny Ardant, Pierre Arditi, André Dussollier, Jacques Dacqmine, Hubert Gignoux y Catherine Arditi.


Triángulo amoroso entre violinistas en el París de los años veinte, con la mezcla de la vida bohemia, el romance y el suspenso. Adaptación de la obra de teatro homónima de Henry Bernstein, rodada con un atractivo elenco por la rigurosa mano del maestro Alain Resnais.


Miércoles 24 de julio - 20 horas
UN ASUNTO DE MUJERES
(Une affaire de femmes, Francia, 1988, color, 108 minutos)
Dirección: Claude Chabrol.
Elenco: Isabelle Huppert, François Cluzet, Marie Trintignant, Nils Tavernier y Dominique Blanc.


Ocupación francesa durante la Segunda Guerra Mundial. Marie Latour, una mujer casada, decide ayudar a una vecina a interrumpir un embarazo no deseado. Poco a poco empiezan a requerir sus servicios otras mujeres mientras su marido regresa herido del frente. Un relato crudo basado en una historia real. Ganadora del premio a la mejor película y actriz (Isabelle Huppert) en el Festival Internacional de Cine de Venecia de 1988.


Miércoles 31 de julio - 20 horas
EL DINERO
(L'Argent, Francia, Suiza, 1985, color, 85 minutos)
Dirección: Robert Bresson.
Elenco: Christian Patey, Sylvie van den Elsen, Beatrice Tabourin, Vincent Risterucci, Michel Briguet y Caroline Lang.


En su última película, el maestro Robert Bresson decide adaptar un relato breve de León Tolstoi, "El billete falso", en el que Yvon es un joven injustamente acusado de traficar con dinero falso, episodio judicial que terminará degradando y corrompiendo hasta convertirlo en una persona sin escrúpulos ni principios morales. Ganadora del premio al mejor director en el Festival de Cannes.

Junto al cortometraje El empleo, de Santiago Bou Grasso.


Funciones realizadas con el apoyo de la Embajada de Francia en la Argentina y el Institut Français.

sábado, 22 de junio de 2013

La vida útil

Finalizamos el ciclo "Cinéfilos" con una función agregada de una película extraordinaria e imprescindible a la hora de hablar de la pasión por el cine: La vida útil, del uruguayo Federico Veiroj. Previo a la película proyectaremos el corto Ojos, de Pablo G. Pérez, y un corto de Jacques Cousteau en Súper 8. Todo, con entrada libre y colaboración voluntaria, en Austria 2154 el miércoles 26 de junio a las 20 horas.

Miércoles 26 de junio - 20 horas
LA VIDA ÚTIL
(Idem, Uruguay/España, 2010, blanco y negro, 67 minutos)
Dirección: Federico Veiroj.
Producción: Laura Gutman y Juan José López.
Guión: Guión: Inés Bortagaray, Gonzalo Delgado, Arauco Hernández Holz y Federico Veiroj.
Dirección de Fotografía: Arauco Hernández Holz.
Montaje: Arauco Hernández Holz y Federico Veiroj.
Dirección de arte: Emilia Carlevaro.
Música: Eduardo Fabini, Macunaima y Leo Masliah.
Elenco: Jorge Jellinek, Manuel Martínez Carril y Paola Venditto.


Jorge tiene 45 años, vive con sus padres y trabaja en una cinemateca desde hace 25 años. Desempeña tareas técnicas, de programación, y conduce un programa de radio sobre cine. La cinemateca está en una situación cada vez más crítica y Jorge, que nunca ha trabajado fuera del cine, se queda sin empleo. Jorge debe cambiar su modo de ser para adaptarse a un mundo nuevo. Quizá el cine lo ayude a sobrevivir, después de todo.


"Sin el aire apocalíptico o nostálgico de las ficciones sobre el fin del cine como lo conocemos hasta ahora, Federico Veiroj traza un recorrido donde la cinefilia no tiene la mirada anclada en el pasado, sino que se reinventa para crear un futuro posible, tal vez más próspero, pero seguro más vital. Un verdadero tour de force, libre en su absorción de elementos genéricos y sorprendente en la economía de recursos, La vida útil desafía los límites para producir nuevas formas de emoción puramente cinematográfica." (Catálogo Bafici 2011).

La película obtuvo, entre otros, el Premio Coral en el Festival de La Habana 2010, Mejor Director en Valdivia 2010 y Mejor actor (Jorge Jellinek) en el Bafici 2011.

Junto a los cortometrajes
OJOS
(Idem, Argentina, 2012, color, 6 minutos)
Dirección y guión: Pablo G. Pérez.
Dirección de Fotografía: Emiliano Penelas.
Sonido: Jorge Gentile y Gino Gelsi.
Elenco: Sebastián Edreira, Emiliano Penelas y Rubén Pérez Borau.


El mar, una tormenta de primavera, una mujer reía en la noche, un hombre la miraba. Podría haber sido una clásica historia de amor. Pero no. Se vio opacada por una insólita disputa de egos, una rebelión contra los límites, una extraña lucha por la libertad. Premio al Mejor Cortometraje en el 27º Festival Internacional de Cine de Mar del Plata (2012) y Premio del público en "La noche del cortometraje 2012".


EL MUNDO SIN SOL
(Le monde sans soleil, Francia, Italia, 1964, color, 7 minutos)
Dirección: Jacques Cousteau.

El detrás de escena de la película de Jacques Cousteau (que sigue a la que en 1954 había rodado junto a Louis Malle, El mundo silencioso) en la que el célebre oceanógrafo nos muestra el fascinante mundo subamarino. Ganador del Oscar al Mejor Documental. Proyectada en formato Súper 8.

Temporada VII / Función 140
Cineclub La Rosa
Austria 2154

jueves, 13 de junio de 2013

Rodolfo Durán presentó "Dirigido por..."

En una cálida función, el realizador presentó su película y al finalizar la proyección dialogó con los presentes contando motivaciones y detalles de un entrañable documental que retrata a casi treinta directores de cine argentinos.


Previo a Dirigido por... proyectamos en Súper 8 Poeta y aldeano, cortometraje que le valió una nominación al Oscar a Andy Panda.


miércoles, 12 de junio de 2013

Donaciones del Festival de Mar del Plata

Recibimos de parte del Festival Internacional de Cine de Mar del Plata dos ediciones propias correspondientes a la 27º edición, y una del Instituto de Cine Cubano, ICAIC.


El proyecto "Terciopelo azul", de Nicholas Rombes, y Carretera al infierno, la historia detrás de "Near dark", de Nicanor Loretti, fueron los dos libros editados por el 27º Festival Internacional de Cine de Mar del Plata que recibimos a modo de donación.

En los próximos envíos de gacetillas del Cineclub incorporaremos el recordatorio de los días que falten hasta la realización de la edición 2013, y de forma recíproca aparecerá un enlace del Cineclub La Rosa en la nueva página del Festival.


Por último, recibimos de manos del director del Festival, José Martínez Suárez, el muy interesante ensayo Esclavos en la pantalla, de Natalie Zemon Davis, editado por el ICAIC. Los tres libros pasarán a formar parte del catálogo de la Biblioteca a la brevedad.

viernes, 7 de junio de 2013

Dirigido por...

Tercera función del ciclo "Cinéfilos" con la proyección del documental de Rodolfo Durán (quien estará presente en la sala) sobre 28 directores argentinos. Antes, proyectaremos un corto animado en Súper 8 nominado al Oscar. Todo, con entrada libre y colaboración voluntaria, en Austria 2154 el miércoles 12 de junio a las 20 horas.


Miércoles 12 de junio - 20 horas
DIRIGIDO POR...
(Idem, Argentina, 2004, color / blanco y negro, 98 minutos)
Dirección y guión: Rodolfo Durán
Idea y Producción: Eduardo Montes-Bradley y Rodolfo Durán.
Montaje: Eduardo López y Emiliano Serra.
Fotografía y cámara: Alejandro Ortiz, Roberto Moreno, Pablo Cases y Rodolfo Durán.
Sonido: Horacio Alamada.
Coordinación de producción: Maia Desiderato.
Administración: Leonardo Hussen.
Entrevistados: Manuel Antín, Adolfo Aristarain, Daniel Burman, Israel Adrián Caetano, Aníbal Di Salvo, Ana Katz, David José Kohon, Lucrecia Martel, José Martinez Suarez, Raúl Perrone, Jorge Polaco, Luis Puenzo, Mario Sabato y Carlos Sorín, entre otros.



En esencia este documental es una conversación entre 28 personas que nunca estuvieron reunidas. El montaje une a 28 directores de cine quienes discuten, dialogan, disienten y acuerdan sobre el modo de hacer cine en Argentina: el guión, la producción, la puesta en escena, los actores, el estreno, la crítica, la generación del 60, la censura, el llamado nuevo cine argentino son algunos de los temas que aparecen en la voz de sus hacedores con la inclusión de material de archivo y fragmentos de 20 películas que subrayan y/o contrapuntean las opiniones de los entrevistados.Un amplio mosaico sobre un fenómeno creciente: filmar en Argentina.


La película participó de los festivales de cine de Mar del Plata, Málaga, La Habana, Toulouse, Montevideo, de cine independiente de Nueva York y BAFICI.

Junto al cortometraje
POETA Y ALDEANO
(Poet and peasant, Estados Unidos, 1945, color, 7 minutos)
Dirección: Dick Lundy.
Producción: Walter Lantz.
Guión: Ben Hardaway y Milt Schaffer.


Andy Panda conduce la "Hollywood Washbowl Orchestra", un ensamble de animales de granja que interpreta la obertura de Franz von Suppé. Nominada al Oscar al Mejor Corto Animado.

Temporada VII / Función 139
Cineclub La Rosa
Austria 2154

martes, 4 de junio de 2013

Nuevo emplazamiento para el cañón

El cañón de video ha quedado emplazado sobre la pantalla para mejorar la calidad de proyección y la comodidad de los espectadores en nuestro Cineclub.